Beeldend

De kunstenaars van de Ballets Russes
individueel werken aan een Totaalkunstwerk.

De volgende voorbereiding moet getroffen worden om te kunnen starten met de workshop.
Hier betreft het de workshop beeldend.

  1. Iedere leerling die deelneemt aan de workshop beeldend leest de
    inleiding van de digitale lesbrief.
  2. In de workshop komen een aantal thema’s, stromingen en balletten aan de orde. Lees hiervoor de inleiding van de workshop. (zie hieronder)
  3. Tenslotte staat hieronder de inhoud van de workshop beeldend beschreven. Bedenk je groepje (max. 5 personen) welk thema je kiest en bedenk zelf welk product en welke stroming je kiest.

Inleiding digitale lesbrief:
Introductie Diaghilev en het ontstaan van de Ballets Russes. Lees hierover meer in de digitale lesbrief op de site.

Doel workshop:
Het doel van Diaghilev was om d.m.v. verschillende disciplines, beeldend, dans en muziek een totaalkunstwerk te creëren. In de workshop worden er drie verschillende producten gemaakt en deze moeten samen een totaalkunstwerk vormen. Kostuumontwerpen, een decor en een valdoek moeten een eenheid vormen. (Soms leken de kostuums in het decor te verdwijnen, doordat zij vele overeenkomsten in bijvoorbeeld kleur en vorm hadden.)

De opdracht:
De deelnemers worden verdeeld in groepjes van 3-5 personen. Iedere deelnemer gaat een product maken. De producten zijn:
Een valdoek/ valgordijn
Een kostuumontwerp op silhouet
Een decor met eventuele rekwisieten

In elk groepje moet er van elk product er tenminste één van worden gemaakt. Bijvoorbeeld: een groepje van 4 personen maakt dus 1 valdoek, 2 kostuums en 1 decor.

De producten worden met de volgende maten en materialen gemaakt:
Het valdoek/valgordijn
-         Karton op A2- formaat
-         Verf, krijt, tekenmateriaal, stof

Het kostuumontwerp
-         Silhouet van karton A4-formaat, staand d.m.v. staaldraad en hompje klei.
-         Stof, karton, verf, krijt.

Het decor
-         Karton op A2- formaat
-         Verf, krijt, tekenmateriaal, stof
-         Reliëf creëren door karton op karton te plakken.

De thema’s zijn:
Oriëntalisme
Navolging van oosterse stijlen. Oosterse kenmerken worden verweven in de decors en de kostuums
Bekijk de balletten Schéhérazade en l'Oiseau de feu en de kunstenaars Bakst en Golovin in de digitale lesbrief.

Klassieke werelden
Behorend tot de Griekse of Romeinse Oudheid. Kenmerken van de klassieke oudheid worden verwerkt in de kostumms en decors.
Bekijk de balletten L'après-midi d'un faune en Daphnis & Chloe en de kunstenaar Bakst.

Folklore
Wordt gebruitke ter aanduiding van bijvoorbeeld volksgebruiken, -feesten, rituelen, volksdansen, klederdrachten en volksliederen die voor een groep of samenleving als 'krarakteristiek'of 'traditioneel'worden gezien.
Bekijk de balletten Le sacre du printemps en Le tricorne en de kunstenaars Roerich en Picasso.

Stromingen
Constructivisme

Ca. 1914 in Rusland ontstane stroming in de beeldende kunst en architectuur waarin wordt uitgegaan van geometrische vormen.
Bekijk de omschrijving van het ballet Le coq d'or en de kunstenaars Larionov en Gontcharova.

Expressionisme
Streven naar een zo groot mogelijke zeggingskracht, uitgedrukt in vaak felle kleuren en vormen. Zich richten op nieuwe spontaniteit en emotionele intensiviteit van de innerlijke visie.
Bekijk het ballet Le sacre du printemps en de choreograaf en de kunstenaars Larionov en Roerich.

Kubisme
Analytisch –geometrische vormen, objecten of mensen worden gelijktijdig vanuit diverse standpunten bekeken.
Synthetisch  -collage-elementen, meer kleur en vorm.
Bekijk het ballet Parade en de kunstenaar Picasso.

Samenvatting
De Russische Avant-Garde kunstenaars wilden de traditionele academische kunststijl doorbreken. Zij experimenteerde veel met diverse stijlen. Ook West-Europese kunstenaars waren veel aan het experimenteren, maar hun experimenten kunnen niet altijd worden vergeleken met die van hun Russische collega’s. In de balletten werden diverse thema’s gebruikt. Deze konden onderling verschillen in de stijl.

De kostuums en de decors vormden een eenheid samen met de choreografie en de muziek.